牌匾制作与中国文化
- TAG标签：
实木牌匾与中国文化密不可分，可以说牌匾制作是中华文化的一种表现形式，言简意赅的展现中国文化的传承。
中国实木牌匾的款式多种多样，从精细花纹到山水植物再到动物，都可以雕刻到牌匾上。对后人的启迪以及训诫始终是实木牌匾的中心表现对象，剪短的几个字能够让后人体会出深刻的含义。
牌匾上雕刻山水自然这是非常奇特的，中国人讲究立功、立德、立信，这就是所谓的三不朽，追求的是人的精神品格在实社会中的实现，不同的放置地点决定了牌匾的观赏性及社会教育功能的发挥，反过来又直接影响到一个民族的牌匾使用习惯和观念。
中国的实木牌匾不像西方的雕塑，过于追求外形的酷肖、比例，中国更注重大道至简，更注重牌匾内容所表示出的内涵。
中国的实木牌匾为了达到某种艺术效果，所用的手法以及表现形式都不会局限于哪一种，不同的雕刻手法混合使用，让雕刻出的牌匾更显大气以及灵活自由，其中的创造精神和不拘一格的求索态度展现的淋漓尽致。
实木牌匾在中国每段历史都有其独特的风格气息，秦汉时期的拙重、粗狂，汉朝时期的豪迈、苍劲，魏晋南北朝时期的北方壮美粗狂、南方婉约细腻。发展到隋朝时期，牌匾的风格已经是理想的风格，逐渐走向圆满、完善以及成熟，既有北方民族的刚健、粗狂风格，也蕴含南朝的精致细腻，所以唐朝时期的雕刻似乎是无所不能的，你想要什么境界都能达到。
当然秦汉时期和唐代的牌匾雕刻各有千秋，牌匾所表现出的时代精神的强度和生命的力度而言，或者说，从雕塑的本性与时代文化精神的合谐程度而言，唐代则不如秦汉。牌匾的成熟以及完善程度来说，唐代无疑要高出秦汉。
宋代是中华文化的转折，因为满朝重文轻武，所以牌匾展现的是一种文人气息，特点是细腻、秀婉、缠绵，更注重的是内心情感的体现，所以宋代就牌匾来说，不如它的山水画、宋词以及瓷器。
明清时期的民族精神偏于老化，有些暮气沉沉，在文化方面缺乏创新意识，热衷于解经作注，集过去的大成，无法与封建社会的早期和中期相比。中华民族的文化精神经过漫长的历史演变，这时愈来愈趋于贵族化、文人化和女性化。明清的艺术和美学缺乏崇高美，缺乏阳刚之气。
在这样的大背景下，牌匾雕刻只能依靠形式的华丽和雕琢来取悦于人，就如同各个时期的石狮一样，汉代的石狮拙重凶猛;六朝的石狮神气十足，气魄宏大;唐代的石狮圆厚丰满;宋代的石狮则现出平板、呆滞;明清的石狮则变成了狮子狗，如猫狗一样驯顺恭良。在民族文化精神中，一旦失去了那种强健、进取、开拓的阳刚之气，一味沉浸在所谓优雅、文儒的心态中，就会大大削弱民族的生存能力和竞争意识，失去现实行动的意志和勇气。
中国的实木牌匾体现的是过去和现在，传统文化渐渐的无人问津，现代讲究的是效率，机械更代替了手工，失去了手工雕刻就像无根的浮萍，不知道什么时候就消失在了历史的长河之中。
相关内容：
